Święty Józef z Dzieciątkiem

Ikona przedstawia św. Józefa z Dzieciątkiem Jezus na ramionach. Emmanuel, bo tak określany jest typ wizerunku Chrystusa w młodzieńczym wieku, wznosi swoją prawą rękę w geście błogosławieństwa. Święty Józef przytrzymuje Go delikatnie, dając oparcie Jego stopie. To symboliczny gest wsparcia, opieki i akceptacji decyzji dorastającego dziecka. W prawej ręce Józef trzyma kij, którego koniec pokryty jest drobnymi kwiatami. Nawiązuje to do apokryficznej historii zaślubin Maryi, która miała wybrać kandydata wskazego przez Boga. Gałązka w ręku Józefa w cudowny sposób zakwitła i w ten sposób został On rozpoznany jako godny małżonek.

Tempera żółtkowa, złoto płatkowe, deska lipowa.
Rozmiar: 30x 20cm, 2020 r.

Mandylion

Wizerunek twarzy Chrystusa był najbardziej czczonym obrazem od początku rozwoju ikonografii chrześcijańskiej. Tworzono liczne kopie, wersje nawiązujące do pierwowzoru (Chusty z Manopello lub Całunu Turyńskiego) bądź też do innych ikon tego typu. Mandylion często był umieszczany na
sztandarach wojsk ruskich, wizerunkowi przypisywano ochronną funkcję. W tradycji prawosławnej mandylion zajął z czasem centralne miejsce w ikonostasie – bezpośrednio nad Carskimi Wrotami. Na pamiątkę przeniesienia cudownej Chusty z Eddesy do Konstantynopola ustanowiono święto ku czci Boskiego (Świętego) Oblicza, przypadające na dzień 16 sierpnia.
Umieszczony na ikonie napis w języku starocerkiewno-słowiańskim to „Образь Годсподень”, co znaczy „Obraz Pański”.

Tempera żółtkowa, złoto płatkowe, deska lipowa.
Rozmiar: 20×16 cm, 2020 r.

Matka Boża Włodzimierska

Ten motyw ikonograficzny określany jest jako Eleusa – „Czuła” lub Glykofilousa czyli „Słodkomiłująca”. Najsłynniejszym i zarazem jednym z najstarszych wzorów tego przedstawienia jest ikona z Włodzimierza, a właściwie z Wyszgorodu pochodząca z XII w. To szczególnie czczona na Wschodzie ikona. Ze względu na cuda, które dokonały się za jej pośrednictwem obchodzone jest święto ikony Matki Bożej Włodzimierskiej w dniu 23 czerwca. Charakterystyczną cechą tego motywu jest delikatny i pełny zaufania gest Dzieciątka, które przytula swoją twarz do policzka Matki i wyciąga do niej rękę obejmując za szyję. Praca inspirowana jest ikoną M. Sheshukova.

Tempera żółtkowa, biały pulment, złoto mineralne na drewnie 30×20 cm 2016/2020 r.

Ikona jest dostępna NA SPRZEDAŻ – cena: 1200 zł

Matka Boża Rozwiązująca Węzły

To interpretacja motywu ikonograficznego zaczerpniętego z tradycji katolickiej; obraz pod tym tytułem namalował ok. 1700 roku Johann Georg Melchior Schmidtner dla kościoła św. Piotra w Augsburgu. Obecnie wizerunek ten jest szczególnie czczony w Ameryce Południowej i nabiera coraz większej popularności m.in. za sprawą papieża Franciszka.
Kompozycja przedstawia Matkę Bożą z owalnym medalionem na piersiach, w którym umieszczona jest postać Emmanuela. Archanioły poprzez dłonie Maryi podają Chrystusowi poplątaną wstęgę – symbol ludzkiego życia pełnego wątpliwości i grzechu, On zaś rozwiązuje supełki i wstęga staje się gładka.
Ikona została stworzona na specjalne zamówienie w rozwiniętej wersji. Oprócz Maryi, Chrystusa i Archaniołów Michała oraz Rafała na ikonie pojawiły się postaci ze Starego Testamentu: Tobiasz i Sara. W ten sposób, nawiązując do historii zawartej w biblijnej Księdze Tobiasza ikona staje się sybolem modlitwy o wsparcie w trudnych relacjach rodzinnych i małżeńskich.

Tempera żółtkowa na desce lipowej, złoto płatkowe. Rozmiar: 44 x 46,5 cm. 2019 r.

 

 

 

Ikona Archanioła Michała

Jest to kolejna ikona z wizerunkiem Archanioła Michała. Postać została ukazana w tradycyjny sposób, ze wzniesionym, obnażonym obosiecznym mieczem w prawej i z pochwą w lewej ręce. Archanioł ma na sobie pełną zbroję bizantyńskiego kawalerzysty – skórzany pancerz z napierśnikiem, a czerwony płaszcz zarzucony na ramię wskazuje na wysoką rangę wojskową.
Napis jest wykonany w języku starocerkiewno-słowiańskim przy użyciu ligatur masztowych – skrótów łączących kilka liter w jeden znak zwieńczony tzw. tytłem, pod którym zaznaczona jest pominięta w wyrazie litera.

Rozmiar: 20×16 cm, tempera żółtkowa, złoto płatkowe na desce lipowej. 2020 r.

Ikona Archanioła Michała

Św. Michał (z hebrajskiego: „Któż jak Bóg!”) jest jednym z Archaniołów czczonym zarówno w chrześcijaństwie jak w judaizmie i islamie. Według tradycji Michał był pierwszym, który sprzeciwił się buntowi Lucyfera. Biblia ukazuje Archanioła Michała jako zwierzchnika sił niebieskich, wstawiennika w walce ze złem i opiekuna wierzących. Jego kult istnieje od początku chrześcijaństwa. Cerkiew prawosławna świętuję pamięć o cudzie dokonanym za sprawą Archanioła Michała, który uratował chrześcijańską świątynię w Chone (Azja Mniejsza) przed zniszczeniem przez pogan.
Jest patronem wielu państw i miast, ale przede wszystkim żołnierzy, policjantów, szermierzy, jak również złotników, mierniczych, rytowników.
Praca wykonana na podstawie XV-wiecznej bizantyńskiej
ikony, a kolorystyka i zastosowanie ciemnego tła nawiązuje do malarstwa freskowego.

Złocenie nimbu złotem płatkowym z efektem postarzenia autorską techniką. Tempera żółtkowa na desce lipowej. Wymiary: 40×30 cm, 2019 r.

Ikona jest dostępna NA SPRZEDAŻ – cena: 2500 zł.

Opłakiwanie

W języku starocerkiewno-słowiańskim nazwa motywu ikonograficznego brzmi: „Ne rydaj mene Maty” (Не рыдай Мене, Мати). Jest to scena opłakiwania Chrystusa złożonego do grobu znana w sztuce zachodniej jako Pieta. Nazwa ikony pochodzi ze słów hymnu liturgicznego śpiewanego w Wielkim Tygodniu: „Nie płacz po mnie, Matko, widząc mnie w grobie”. W centrum kompozycji znajduje się martwe ciało Chrystusa w grobie podtrzymywane przez Maryję. W tle widnieje krzyż przypominający o bolesnej męce Syna Bożego. Na górnej belce krzyża czytamy napis „Król Chwały” (Царь Славы).
Po obydwu stronach krzyża przedstawione są dwie postaci: Archanioł Michał i Gabriel (Архангел Михаил, Гавриил).
Szlagmetal, tempera żółtkowa na desce lipowej. Rozmiar: 55 x 42 cm. Rzeszów, 2014 r.

 

Zstąpienie do Otchłani

Ikona „Zstąpienie do Otchłani”, po grecku „Anastasis” (Ανάστασης) w tradycji Wschodniej zastępuje przedstawienie sceny Zmartwychwstania. Motyw ten opiera się na niekanonicznej Ewangelii św. Nikodema z IV w. Jest to kompozycja wielofigurowa; w jej centrum znajduje się postać Chrystusa otoczonego błękitną sferą – symbolem Królestwa Niebieskiego lub Wszechświata. Otchłań (piekło) przedstawiona jest jako czarna pieczara, w której widzimy symbole niewoli i tortur – kłódki, kajdany, łańcuchy, topór. Złamane wrota pod stopami Chrystusa to bramy piekielne, znak zwycięstwa nad śmiercią. Zbawiciel ubrany w lśniącobiałe szaty, które oznaczają przebóstwione ciało. Pochyla się On i chwyta za rękę Adama, wyciągając go jako pierwszego z Otchłani. Po drugiej stronie klęczy pierwsza Matka – Ewa, za nią postaci sybolizujące wszystkich starotestamentowych sprawiedliwych i proroków czekających na zbawienie.

Złocenia, tempera żółtkowa na desce lipowej. Rozmiar: 40 x 30 cm. Rzeszów, 2016 r.

4

Pantokrator na tronie

Ikona w typie Pantokratora – Wszechwładcy zasiadającego na tronie (Ο Χριστός Παντοκράτωρ) to wizerunkek Chrystusa trzymającego w lewej ręce zamkniętą księgę. Prawą dłonią wykonuje On gest błogosławieństwa, a ułożenie palców symbolizuje Trójcę Świętą i podwójną, bosko-ludzką naturę Chrystusa. Ten gest w kulturze antycznej oznaczał początek przemowy, stąd też często do nazwy motywu ikonograficznego dodaje się określenie „Nauczyciel”. Tron o szerokim siedzisku ze zdobionymi poduszkami przeznaczony jest dla dwóch osób – w bizantyńskiej tradycji dworskiej na takim mógł zasiadać tylko cesarz.
Wokół głowy widoczny jest nimb krzyżowy, ma on przypominać o męce i śmierci Zbawiciela. Greckie litery wypisane na nimbie oznaczają: „Ten, Który Jest”.
Praca stworzona na podstawie bałkańskiej ikony z XV wieku.

Szlagmetal, tempera żółtkowa na desce lipowej. Rozmiar: 40 x 30 cm. Lwów – Rzeszów, 2014 r.

tron_znaki.jpg

Święty Jerzy

Święty Jerzy to postać historyczna, żył w III w. n.e., pochodził z chrześcijańskiej rodziny. Służył w armii rzymskiej gdzie odnosił znaczące sukcesy – piastował wysokie stanowisko trybuna ludowego i otrzymał tytuł szlachecki. Zbuntował się przeciwko prześladowaniu chrześcijan, w których sam miał brać udział, za co został skazany na tortury i śmierć.
Święty przedstawiony jest w zwycięskiej pozie po stoczonej walce, depcząc smoka – symbol zła. Zbroja, którą nosi, to typowe wyposażenie oficera armii bizantyńskiej: pancerz, wiszący na pasie miecz, krótka włócznia i okrągła tarcza. Widoczny w lewym górnym rogu fragment sfery z wyciągniętą ręką to symbol bożego błogosławieństwa, które jest źródłem zwycięstwa. Układ palców widocznej dłoni oznacza Trójcę Świętą. Czerwony płaszcz zarzucony na ramiona i ciemno-krwisty nimb mówią o odniesionym zwycięstwie, a także o męczeńskiej śmierci świętego. Podpis w języku greckim oznacza imię świętego – Agios Georgios (Άγιος Γεώργιος).

Tempera żółtkowa, pulment na desce lipowej, Rozmiar 40 x 29,5 cm. Rzeszów, 2015 r.

 

Ukrzyżowanie ze świętymi

Rysunek ikony powstał w oparciu o jeden z wczesnorenesansowych włoskich obrazów autorstwa Berlinghiero Berlinghieri – to Krucykiks z Fucecchio, datowany na lata 1230-35.
To nietypowa ikona, ponieważ umieszczone na niej postaci świętych nie znajdują się w kanonicznej scenie Ukrzyżowania. Zostały wskazane przez osobę zamawiającą z osobistych względów. Takie zmiany w dawnej sztuce miały miejsce często, na ikonach różnego typu umieszczano postaci świętych patronów lub szczególnie czczonych świętych. Postaci widoczne u dołu od lewej to: św. Franciszek, św. Maciej Apostoł, św. Filip Diakon, św. Odo z Cluny. Pod krzyżem stoi Matka Boża i św. Patryk, a powyżej znajdują się figury Archaniołów: Michała i Gabriela.
Ciemny błękit krzyża nawiązuje do tradycji malarstwa bizantyńskiego, w którym symbolizuje raj.
Wszystkie napisy wykonane są w języku łacińskim, a charakter znaków nawiązuje do estetyki liternictwa cyrylickiego.

Ikona powstała przy udziale zaprzyjaźnionej ikonopisarki ze Lwowa – Olga Polomana.

Rozmiar: 70×50 cm, złoto płatkowe, tempera żółtkowa na desce lipowej.

Matka Boża Włodzimierska

Kolejny raz powracam do motywu Eleusy. Ten wizerunek maryjny jest szczególnie popularny z wielu względów. W ostatniej wersji z 2018 roku ograniczyłam kolorystykę do minimum, aby jeszcze bardziej podkreślić walory rysunku.

Tempera jajeczna, złocenia na desce lipowej. Rozmiar: 25×21 cm.

Święty Józef i Maryja

Pierwsza z ikon została zamówiona jeszcze w 2017 roku. Ikonę Matki Bożej Fatimskiej wzorowałam na wizerunku autorstwa I.L. Gojdza. Niedługo po jej ukończeniu zabrałam się do pracy nad ikoną świętego Józefa, który miał być dopełnieniem poprzedniego wizerunku. Opracowana przeze mnie kompozycja zbudowana jest na zasadzie lustrzanego odbicia, a odmienna kolorystyka nieco przełamuje symetrię.  Punktem wspólnym oprócz formatu, podobnych zdobień i zarysu sylwetek postaci jest krój pisma. Napis na ikonie Józefa głosi: „Święty Józef, Sprawiedliwy – Olbubieniec Przenajświętszej Bogarodzicy”. Ikona Maryi opatrzona jest podpisem: „Obraz Naszej Przenajświętszej Królowej, Bogarodzicy Fatimskiej – W Tobie Jedność”.

Maryja trzyma w dłoni różaniec, drugą ręką podtrzymuje złoty okrąg opleciony wieńcem cierniowym, który jest symbolicznym przedstawieniem serca. Na ikonie Józefa znajduje się symbol czystości – kwiat lilii oraz dwie gołębice, które według tradycji biblijnej ofiarowała w dniu ślubu para narzeczonych.

m_j2

Obie ikony wykonane są na desce lipowej z kowczegiem w technice tempery jajecznej na zaprawie kredowo-klejowej. Złocenia i srebrzenia zostały pokryte patyną. Rozmiar każdej ikony: 40×30 cm.

 

Święty Józef

Ikona św. Józefa została stworzona jako dopełnienie ikony Matki Bożej Fatimskiej, razem statnowią kompozycyjną całość.

Srebro płatkowe, tempera jajeczna, lewkas, deska lipowa. Rozmiar: 40 x 30 cm. 2018 r.

Mandylion

Niewielka ikona przedstawiająca wizerunek twarzy Chrystusa w typie Mandylion. Zdjęcia wykonane w różnych porach dnia – złoto tak pięknie reaguje na wszystkie zmiany oświetlenia. Złoto płatkowe na pulmencie, tempera żółtkowa. Rozmiar: 14 x 18 cm.

Anioł Stróż

Ikona Anioła Stróża (napis: Святый Ангел Хранитель). Materiały: deska lipowa, tempera żółtkowa. Wykonana w 2016 r. Możliwość zamówienia.

Chrystus Pantokrator

Pierwsza autorska ikona Chrystusa Pantokratora. Złocenie złotem płatkowym, tempera żółtkowa na desce lipowej. Podpis na ikonie w języku starocerkiewno-słowiańskim oznacza: „Jam jest Światłością świata”. Lwów, 2013 r.