Matka Boża Nieustającej Pomocy

Jest to jeden z najsłynniejszych wizerunków maryjnych na świecie. Jego historia nie jest dokładnie znana, podaje się kilka miejsc powstania ikony: Kreta, Bizancjum, góra Athos. Pierwowzór mógł pochodzić z IX lub XII w. Według legendy ikona została przywieziona do Europy przez bogatego kupca. Podczas podróży na morzu rozpętała się burza i za sprawą modlitw przed obrazem statek bezpiecznie dotarł do Rzymu. Ikona została umieszczona w kościele św. Mateusza. Od XIX wieku znajduje się kościele Redemptorystów pw. św. Alfonsa w Rzymie i to za sprawą tego zakonu wizerunek stał się powszechnie czczony w Kościele. W ikonografii prawosławnej tę ikonę nazywa się również ikoną Matki Bożej Bolesnej lub Cierpiącej.

W swojej interpretacji wybrałam estetykę zbliżoną do pierwotnej formy ikony. Uzyskałam ten efekt przez nawiązanie do kolorystki greckich ikon maryjnych XIV-XV w.

Tempera żółtkowa, złoto płatkowe postarzone autorską techniką, pozłacane asystki, deska lipowa. Rozmiar: 40×30 cm, 2020 r.

Dostępna na zamówienie! Cena: 2600 zł.

Ikona świętego Franciszka

Święty Franciszek z Asyżu to postać wszystkim znana, jego kult jest szeroko rozpowszechniony w Kościele katolickim. Franciszek, a właściwie Giovanni di Pietro di Bernardone żył na przełomie XII i XIII w. we Włoszech, pochodził z zamożnej szlacheckiej rodziny. W dość młodym wieku, po wielu życiowych doświadczeniach skierował się ku nawróceniu i ascezie. Był założycielem zakonu franciszkanów i klarysek. Św. Franciszek jest patronem m.in. aktorów, więźniów, ornitologów i ekologów.

Istnieje wiele przedstawień świętego. Przyjęto, że jedynym wiarygodnym wizerunkiem Biedaczyny z Asyżu jest jego portret, który namalował Cimabue na fresku w Bazylice św. Franciszka. Przy pracy nad swoją ikoną inspirowałam się kilkoma z nich przetwarzając wzorce w sposób, który pozwoli najpełniej oddać istotę duchowości franciszkańskiej.

Tempera żółtkowa, złoto płatkowe na desce lipowej. Rozmiar: 25×17 cm, 2020 r.

Dostępna na zamówienie! Cena: 1200 zł

Zstąpienie do Otchłani – Zmartwychwstanie

Ikona „Zstąpienia do Otchłani”, po grecku „Anastasis” (Ανάστασης) w tradycji Wschodniej zastępuje przedstawienie sceny Zmartwychwstania. Motyw ten opiera się na tekście niekanonicznej Ewangelii św. Nikodema z IV w.

Jest to kompozycja wielofigurowa; w jej centrum znajduje się postać Chrystusa otoczonego ciemnobłękitną sferą – symbolem Królestwa Niebieskiego lub Wszechświata. Otchłań (piekło) przedstawiona jest jako czarna pieczara, w której widzimy symbole niewoli i tortur – kłódki, klucze, gwoździe, łańcuchy, topór. Złamane wrota pod stopami Chrystusa to bramy piekielne, znak zwycięstwa nad śmiercią. Zbawiciel ubrany jest w złote szaty, które oznaczają Jego przebóstwione ciało. Pochyla się On i chwyta za rękę Adama, wyciągając go jako pierwszego z Otchłani. Po drugiej stronie klęczy pierwsza Matka – Ewa, za nią postaci symbolizujące wszystkich starotestamentowych sprawiedliwych i proroków czekających na zbawienie.

Tempera żółtkowa, złoto płatkowe na desce lipowej. Rozmiar: 54.5x 42.5 cm, 2020 r.

Ikona wykonana została dla Cerkwi pw. Zaśnięcia Najświętszej Maryi Panny w Rzeszowie.

Ikona świętego Aleksego

Postać świętego Aleksego Wyznawcy (imię znaczy po grecku „Obrońca”) znana jest m.in. ze średniowiecznej legendy, która opisuje jego życiorys. Urodzony w bogatej rzymskiej rodzinie ucieka z domu by zostać żebrakiem. Prowadzi życie ascety i umiera nierozpoznany u progu własnego domu. Aleksy czczony jest jako święty w Kościele Wschodnim i Zachodnim, nazywany jest Człowiekiem Bożym, błogosławionym szaleńcem Bożym. Patron ubogich, wędrowców, pielgrzymów i rybaków.

Tempera żółtkowa na desce lipowej. Rozmiar: 25×18 cm, 2020 r.

Dostępna na zamówienie! Cena 1050 zł

Święta Rodzina

Pierwsza ikona o nietypowym kształcie namalowana na okrągłej desce. Motyw Świętej Rodziny powraca do mnie dość często, zazwyczaj ta ikona zamawiana jest okazji ślubów.

Motyw ten nie jest charakterystyczny dla tradycji prawosławnej – brak więc przykładów ikon świętej Rodziny z dawnych epok. Temat macierzyństwa był szeroko rozpowszechniony i rozwijany na ikonach maryjnych, a św. Józef pojawiał się jedynie w scenach takich jak Boże Narodzenie, Ofiarowanie, Ucieczka do Egiptu. W Kościele katolickim kult Najświętszej Rodziny rozpowszechnił się dopiero w XVIII w.

Kompozycja ikony została opracowana przeze mnie na podstawie kanonu sztuki ikonopisarskiej. Postaci Józefa i Maryi są umieszczone symetrycznie w identycznych pozach, pochylając się nad postacią Chrystusa – Emmanuela i podnoszą dłonie w czułym geście opieki. Widoczne na niej napisy to kolejno: grecki skrót oznaczający „Matka Boża”, imię świętego Józefa skrócone za pomocą ozdobnych ligatur, monogram: Jezus Chrystus. W nimbie krzyżowym umieszczone są greckie litery: Ὁ Ω Ν, oznaczające „Ten, który Jest”.

Tempera żółtkowa na desce lipowej, złoto płatkowe postarzone autorską techniką. Rozmiar: średnica 30 cm, 2020 r.

Dostępna na zamówienie! Cena 2200 zł

Święty Józef z Dzieciątkiem

Ikona przedstawia św. Józefa z Dzieciątkiem Jezus na ramionach. Emmanuel, bo tak określany jest typ wizerunku Chrystusa w młodzieńczym wieku, wznosi swoją prawą rękę w geście błogosławieństwa. Święty Józef przytrzymuje Go delikatnie, dając oparcie Jego stopie. To symboliczny gest wsparcia, opieki i akceptacji decyzji dorastającego dziecka. W prawej ręce Józef trzyma kij, którego koniec pokryty jest drobnymi kwiatami. Nawiązuje to do apokryficznej historii zaślubin Maryi, która miała wybrać kandydata wskazego przez Boga. Gałązka w ręku Józefa w cudowny sposób zakwitła i w ten sposób został On rozpoznany jako godny małżonek.

Tempera żółtkowa, złoto płatkowe, deska lipowa.
Rozmiar: 30x20cm, 2020 r.

Dostępna na zamówienie! Cena: 1200 zł

Mandylion

Wizerunek twarzy Chrystusa był najbardziej czczonym obrazem od początku rozwoju ikonografii chrześcijańskiej. Tworzono liczne kopie, wersje nawiązujące do pierwowzoru (Chusty z Manopello lub Całunu Turyńskiego) bądź też do innych ikon tego typu. Mandylion często był umieszczany na
sztandarach wojsk ruskich, wizerunkowi przypisywano ochronną funkcję. W tradycji prawosławnej mandylion zajął z czasem centralne miejsce w ikonostasie – bezpośrednio nad Carskimi Wrotami. Na pamiątkę przeniesienia cudownej Chusty z Eddesy do Konstantynopola ustanowiono święto ku czci Boskiego (Świętego) Oblicza, przypadające na dzień 16 sierpnia.
Umieszczony na ikonie napis w języku starocerkiewno-słowiańskim to „Образь Годсподень”, co znaczy „Obraz Pański”.

Tempera żółtkowa, złoto płatkowe, deska lipowa.
Rozmiar: 20×16 cm, 2020 r.

Dostępna na zamówienie! Cena: 750 zł

Matka Boża Włodzimierska

Ten motyw ikonograficzny określany jest jako Eleusa – „Czuła” lub Glykofilousa czyli „Słodkomiłująca”. Najsłynniejszym i zarazem jednym z najstarszych wzorów tego przedstawienia jest ikona z Włodzimierza, a właściwie z Wyszgorodu pochodząca z XII w. To szczególnie czczona na Wschodzie ikona. Ze względu na cuda, które dokonały się za jej pośrednictwem obchodzone jest święto ikony Matki Bożej Włodzimierskiej w dniu 23 czerwca. Charakterystyczną cechą tego motywu jest delikatny i pełny zaufania gest Dzieciątka, które przytula swoją twarz do policzka Matki i wyciąga do niej rękę obejmując za szyję. Praca inspirowana jest ikoną M. Sheshukova.

Tempera żółtkowa, biały pulment, złoto mineralne na drewnie 30×20 cm 2016/2020 r.

Ikona jest dostępna na zamówienie – cena: 1200 zł

Matka Boża Rozwiązująca Węzły

To interpretacja motywu ikonograficznego zaczerpniętego z tradycji katolickiej; obraz pod tym tytułem namalował ok. 1700 roku Johann Georg Melchior Schmidtner dla kościoła św. Piotra w Augsburgu. Obecnie wizerunek ten jest szczególnie czczony w Ameryce Południowej i nabiera coraz większej popularności m.in. za sprawą papieża Franciszka.
Kompozycja przedstawia Matkę Bożą z owalnym medalionem na piersiach, w którym umieszczona jest postać Emmanuela. Archanioły poprzez dłonie Maryi podają Chrystusowi poplątaną wstęgę – symbol ludzkiego życia pełnego wątpliwości i grzechu, On zaś rozwiązuje supełki i wstęga staje się gładka.
Ikona została stworzona na specjalne zamówienie w rozwiniętej wersji. Oprócz Maryi, Chrystusa i Archaniołów Michała oraz Rafała na ikonie pojawiły się postaci ze Starego Testamentu: Tobiasz i Sara. W ten sposób, nawiązując do historii zawartej w biblijnej Księdze Tobiasza ikona staje się sybolem modlitwy o wsparcie w trudnych relacjach rodzinnych i małżeńskich.

Tempera żółtkowa na desce lipowej, złoto płatkowe. Rozmiar: 44 x 46,5 cm. 2019 r.

Dostępna na zamówienie! Cena: 2800 zł

Ikona Archanioła Michała

Jest to kolejna ikona z wizerunkiem Archanioła Michała. Postać została ukazana w tradycyjny sposób, ze wzniesionym, obnażonym obosiecznym mieczem w prawej i z pochwą w lewej ręce. Archanioł ma na sobie pełną zbroję bizantyńskiego kawalerzysty – skórzany pancerz z napierśnikiem, a czerwony płaszcz zarzucony na ramię wskazuje na wysoką rangę wojskową.
Napis jest wykonany w języku starocerkiewno-słowiańskim przy użyciu ligatur masztowych – skrótów łączących kilka liter w jeden znak zwieńczony tzw. tytłem, pod którym zaznaczona jest pominięta w wyrazie litera.

Rozmiar: 20×16 cm, tempera żółtkowa, złoto płatkowe na desce lipowej. 2020 r.

Dostępna na zamówienie! Cena: 850 zł

Ikona Archanioła Michała

Św. Michał (z hebrajskiego: „Któż jak Bóg!”) jest jednym z Archaniołów czczonym zarówno w chrześcijaństwie jak w judaizmie i islamie. Według tradycji Michał był pierwszym, który sprzeciwił się buntowi Lucyfera. Biblia ukazuje Archanioła Michała jako zwierzchnika sił niebieskich, wstawiennika w walce ze złem i opiekuna wierzących. Jego kult istnieje od początku chrześcijaństwa. Cerkiew prawosławna świętuję pamięć o cudzie dokonanym za sprawą Archanioła Michała, który uratował chrześcijańską świątynię w Chone (Azja Mniejsza) przed zniszczeniem przez pogan.
Jest patronem wielu państw i miast, ale przede wszystkim żołnierzy, policjantów, szermierzy, jak również złotników, mierniczych, rytowników.
Praca wykonana na podstawie XV-wiecznej bizantyńskiej
ikony, a kolorystyka i zastosowanie ciemnego tła nawiązuje do malarstwa freskowego.

Złocenie nimbu złotem płatkowym z efektem postarzenia autorską techniką. Tempera żółtkowa na desce lipowej. Wymiary: 40×30 cm, 2019 r.

Ikona jest dostępna NA SPRZEDAŻ – cena: 2400 zł.

Opłakiwanie

W języku starocerkiewno-słowiańskim nazwa motywu ikonograficznego brzmi: „Ne rydaj mene Maty” (Не рыдай Мене, Мати). Jest to scena opłakiwania Chrystusa złożonego do grobu znana w sztuce zachodniej jako Pieta. Nazwa ikony pochodzi ze słów hymnu liturgicznego śpiewanego w Wielkim Tygodniu: „Nie płacz po mnie, Matko, widząc mnie w grobie”. W centrum kompozycji znajduje się martwe ciało Chrystusa w grobie podtrzymywane przez Maryję. W tle widnieje krzyż przypominający o bolesnej męce Syna Bożego. Na górnej belce krzyża czytamy napis „Król Chwały” (Царь Славы).
Po obydwu stronach krzyża przedstawione są dwie postaci: Archanioł Michał i Gabriel (Архангел Михаил, Гавриил).
Szlagmetal, tempera żółtkowa na desce lipowej. Rozmiar: 55 x 42 cm. Rzeszów, 2014 r.

 

Zstąpienie do Otchłani

Ikona „Zstąpienie do Otchłani”, po grecku „Anastasis” (Ανάστασης) w tradycji Wschodniej zastępuje przedstawienie sceny Zmartwychwstania. Motyw ten opiera się na niekanonicznej Ewangelii św. Nikodema z IV w. Jest to kompozycja wielofigurowa; w jej centrum znajduje się postać Chrystusa otoczonego błękitną sferą – symbolem Królestwa Niebieskiego lub Wszechświata. Otchłań (piekło) przedstawiona jest jako czarna pieczara, w której widzimy symbole niewoli i tortur – kłódki, kajdany, łańcuchy, topór. Złamane wrota pod stopami Chrystusa to bramy piekielne, znak zwycięstwa nad śmiercią. Zbawiciel ubrany w lśniącobiałe szaty, które oznaczają przebóstwione ciało. Pochyla się On i chwyta za rękę Adama, wyciągając go jako pierwszego z Otchłani. Po drugiej stronie klęczy pierwsza Matka – Ewa, za nią postaci sybolizujące wszystkich starotestamentowych sprawiedliwych i proroków czekających na zbawienie.

Złocenia, tempera żółtkowa na desce lipowej. Rozmiar: 40 x 30 cm. Rzeszów, 2016 r.

Dostępna na zamówienie! Cena: 2600 zł

4

Pantokrator na tronie

Ikona w typie Pantokratora – Wszechwładcy zasiadającego na tronie (Ο Χριστός Παντοκράτωρ) to wizerunkek Chrystusa trzymającego w lewej ręce zamkniętą księgę. Prawą dłonią wykonuje On gest błogosławieństwa, a ułożenie palców symbolizuje Trójcę Świętą i podwójną, bosko-ludzką naturę Chrystusa. Ten gest w kulturze antycznej oznaczał początek przemowy, stąd też często do nazwy motywu ikonograficznego dodaje się określenie „Nauczyciel”. Tron o szerokim siedzisku ze zdobionymi poduszkami przeznaczony jest dla dwóch osób – w bizantyńskiej tradycji dworskiej na takim mógł zasiadać tylko cesarz.
Wokół głowy widoczny jest nimb krzyżowy, ma on przypominać o męce i śmierci Zbawiciela. Greckie litery wypisane na nimbie oznaczają: „Ten, Który Jest”.
Praca stworzona na podstawie bałkańskiej ikony z XV wieku.

Szlagmetal, tempera żółtkowa na desce lipowej. Rozmiar: 40 x 30 cm. Lwów – Rzeszów, 2014 r.

Dostępna na zamówienie! Cena: 2600 zł

tron_znaki.jpg

Święty Jerzy

Święty Jerzy to postać historyczna, żył w III w. n.e., pochodził z chrześcijańskiej rodziny. Służył w armii rzymskiej gdzie odnosił znaczące sukcesy – piastował wysokie stanowisko trybuna ludowego i otrzymał tytuł szlachecki. Zbuntował się przeciwko prześladowaniu chrześcijan, w których sam miał brać udział, za co został skazany na tortury i śmierć.
Święty przedstawiony jest w zwycięskiej pozie po stoczonej walce, depcząc smoka – symbol zła. Zbroja, którą nosi, to typowe wyposażenie oficera armii bizantyńskiej: pancerz, wiszący na pasie miecz, krótka włócznia i okrągła tarcza. Widoczny w lewym górnym rogu fragment sfery z wyciągniętą ręką to symbol bożego błogosławieństwa, które jest źródłem zwycięstwa. Układ palców widocznej dłoni oznacza Trójcę Świętą. Czerwony płaszcz zarzucony na ramiona i ciemno-krwisty nimb mówią o odniesionym zwycięstwie, a także o męczeńskiej śmierci świętego. Podpis w języku greckim oznacza imię świętego – Agios Georgios (Άγιος Γεώργιος).

Tempera żółtkowa, pulment na desce lipowej, Rozmiar 40 x 29,5 cm. Rzeszów, 2015 r.

Dostępna na zamówienie! Cena: 2400 zł

Ukrzyżowanie ze świętymi

Rysunek ikony powstał w oparciu o jeden z wczesnorenesansowych włoskich obrazów autorstwa Berlinghiero Berlinghieri – to Krucykiks z Fucecchio, datowany na lata 1230-35.
To nietypowa ikona, ponieważ umieszczone na niej postaci świętych nie znajdują się w kanonicznej scenie Ukrzyżowania. Zostały wskazane przez osobę zamawiającą z osobistych względów. Takie zmiany w dawnej sztuce miały miejsce często, na ikonach różnego typu umieszczano postaci świętych patronów lub szczególnie czczonych świętych. Postaci widoczne u dołu od lewej to: św. Franciszek, św. Maciej Apostoł, św. Filip Diakon, św. Odo z Cluny. Pod krzyżem stoi Matka Boża i św. Patryk, a powyżej znajdują się figury Archaniołów: Michała i Gabriela.
Ciemny błękit krzyża nawiązuje do tradycji malarstwa bizantyńskiego, w którym symbolizuje raj.
Wszystkie napisy wykonane są w języku łacińskim, a charakter znaków nawiązuje do estetyki liternictwa cyrylickiego.

Ikona powstała przy udziale zaprzyjaźnionej ikonopisarki ze Lwowa – Olga Polomana.

Rozmiar: 70×50 cm, złoto płatkowe, tempera żółtkowa na desce lipowej.

Dostępna na zamówienie! Cena: 2850 zł

Matka Boża Włodzimierska

Kolejny raz powracam do motywu Eleusy. Ten wizerunek maryjny jest szczególnie popularny z wielu względów. W ostatniej wersji z 2018 roku ograniczyłam kolorystykę do minimum, aby jeszcze bardziej podkreślić walory rysunku.

Tempera jajeczna, złocenia na desce lipowej. Rozmiar: 25×21 cm.

Dostępna na zamówienie! Cena: 1400 zł

Święty Józef i Maryja

Pierwsza z ikon została zamówiona jeszcze w 2017 roku. Ikonę Matki Bożej Fatimskiej wzorowałam na wizerunku autorstwa I.L. Gojdza. Niedługo po jej ukończeniu zabrałam się do pracy nad ikoną świętego Józefa, który miał być dopełnieniem poprzedniego wizerunku. Opracowana przeze mnie kompozycja zbudowana jest na zasadzie lustrzanego odbicia, a odmienna kolorystyka nieco przełamuje symetrię.  Punktem wspólnym oprócz formatu, podobnych zdobień i zarysu sylwetek postaci jest krój pisma. Napis na ikonie Józefa głosi: „Święty Józef, Sprawiedliwy – Olbubieniec Przenajświętszej Bogarodzicy”. Ikona Maryi opatrzona jest podpisem: „Obraz Naszej Przenajświętszej Królowej, Bogarodzicy Fatimskiej – W Tobie Jedność”.

Maryja trzyma w dłoni różaniec, drugą ręką podtrzymuje złoty okrąg opleciony wieńcem cierniowym, który jest symbolicznym przedstawieniem serca. Na ikonie Józefa znajduje się symbol czystości – kwiat lilii oraz dwie gołębice, które według tradycji biblijnej ofiarowała w dniu ślubu para narzeczonych.

m_j2

Obie ikony wykonane są na desce lipowej z kowczegiem w technice tempery jajecznej na zaprawie kredowo-klejowej. Złocenia i srebrzenia zostały pokryte patyną. Rozmiar każdej ikony: 40×30 cm.

 

Święty Józef

Ikona św. Józefa została stworzona jako dopełnienie ikony Matki Bożej Fatimskiej, razem statnowią kompozycyjną całość.

Święty Józef z Nazaretu, określany jest w kościele wschodnim jako „Sprawiedliwy” oraz „Oblubieniec”. Jest patronem rodzin, ojców, kobiet w ciąży, ale także robotników, pracujących oraz ubogich. Najczęściej przedstawiany jest na ikonach Świętej Rodziny lub z Chrystusem na ramieniu. W kompozycjach ukazujących samą postać św. Józefa pojawiają
się takie symbole jak: lilia, gołębice, narzędzia rzemieślnicze.

Tempera żółtkowa na desce lipowej, srebro płatkowe postarzone autorską techniką. Rozmiar: 40×30 cm, 2018 r.

Dostępna na zamówienie! Cena: 2300 zł

Święta Aleksandra

Ikona wykonana temperą jajeczną na desce lipowej, złocenia złotem płatkowym.

Rozmiar: 30×20 cm, 2018 r.

Dostępna na zamówienie! Cena: 1400 zł

Anioł Stróż

W tradycji chrześcijańskiej istnieje kult Anioła Stróża, pośrednika między Bogiem i ludźmi. Jest to indywidualny opiekun każdego człowieka, który towarzyszy nam od czasu narodzin.
Wiara w ich wstawiennictwo była rozpowszechniona już w czasach apostolskich. Wzmianka o Aniele Stróżu znajduje się m.in. w Księdze Hioba, a w V w. wiedza na Jego temat została dopełniona traktatem Pseudo-Dionizego Areopagity „Hierarchia Niebiańska”. W kościele katolickim wspomnienie liturgiczne świętych Aniołów Stróżów przypada na 2 października.
Ta ikona przedstawia anioła w ujęciu do ramion. Postać o delikatnych, młodzieńczych rysach pochyla okoloną upiętymi lokami głowę w geście troski. Na głowie nosi diadem, a wokół głowy falują wstążki – słuchy, które są symbolem posłuszeństwa Bogu.

Tempera żółtkowa na desce lipowej, złoto płatkowe postarzone i ozdobione tłoczonym ornamentem.

Rozmiar: 20×16 cm, 2017/2018.

Dostępna na zamówienie! Cena: 800 zł

Święty Stanisław

Ikona św. Stanisława, biskupa ze Szczepanowa. Kompozycja autorska wykonana w 2017 r.

Tempera żółtkowa na desce lipowej. Rozmiar: 20×16 cm

Dostępna na zamówienie! Cena: 800 zł

Matka Boża Fatimska

Autorska kopia ikony Matki Bożej Fatimskiej.

Typ ikonograficzny Matki Bożej fatimskiej opiera się na cudownych objawieniach, z których pierwsze, mniej znane miało miejsce w 1758 roku. W miejscu, w którym Maryja ukazała się niemej dziewczynce znaleziono figurę. Rzeźba przedstawia Matkę Bożą w białej szacie z rękami złożonymi do modlitwy, w których trzyma różaniec. Kolejne objawienie z 1917 roku wiązało się z przekazaniem tajemnic fatimskich trójce pasterskich dzieci. Na miejscu cudownych spotkań z Matką Bożą powstała początkowo kaplica, później sanktuarium.

Tempera żółtkowa na desce lipowej, złoto płatkowe postarzone autorską techniką.

Rozmiar: 40×30 cm, 2017 r.

Dostępna na zamówienie! Cena: 2600 zł

Matka Boża

Ikona Matki Bożej w ujęciu „portretowym”.

Tempera żółtkowa na desce lipowej. Rozmiar: 14×15 cm, 2017 r.

Dostępna na zamówienie! Cena: 600 zł

Święty Mikołaj

Jest to autorska ikona z polskim napisem stylizowanym na pismo starocerkiewne.

Tempera żółtkowa na desce lipowej, złoto płatkowe z efektem patyny. Rozmiar: 14 x 15 cm, 2016 r.

Dostępna na zamówienie! Cena: 600 zł

Święty Mikołaj

Podpis po obu stronach postaci (Άγιος Νικόλαος) znaczy po grecku „Święty Mikołaj”. Charakterystyczna biała szata ozdobiona motywem ornamentalnym z czarnych krzyży równoramiennych to ornat biskupi z czasów Cesarstwa Bizantyńskiego. Na niego nałożony jest omoforion- szeroki pas z krzyżami zarzucony na szyję. Był on oznaką godności biskupiej i symbolizował historię o zabłąkanej owcy, którą Chrystus wziął na ramiona i zaniósł do domu Ojca. Święty trzyma w lewej ręce zamkniętą księgę. Tak przedstawia się postaci Ojców Kościoła, autorów tekstów religijnych, Ewangelistów i świętych nauczających. Dłoń
nakryta szatą świadczy o szacunku; w dworskiej etykiecie Bizancjum, cennych przedmiotów, szczególnie w obecności cesarza, nie można było dotykać odkrytymi dłońmi.

Tempera żółtkowa na desce lipowej, złoto płatkowe na pulmencie. Rozmiar: 20×25 cm, 2016 r.

Dostępna na zamówienie! Cena: 1500 zł

Mandylion

Niewielka ikona przedstawiająca wizerunek twarzy Chrystusa w typie Mandylion. Zdjęcia wykonane w różnych porach dnia – złoto pięknie reaguje na każdą zmianę oświetlenia.

Tempera żółtkowa na desce lipowej, złoto płatkowe na pulmencie. Rozmiar: 20×16 cm, 2016 r.

Dostępna na zamówienie! Cena: 1000 zł

Święty Mikołaj

Ikona  św. Mikołaja.

Tempera żółtkowa na desce lipowej, złoto płatkowe postarzone autorską techniką. Rozmiar: 14×15 cm, 2015 r.

Dostępna na zamówienie! Cena: 600 zł

Anioł Stróż

Napis na ikonie w języku starocerkiewno-słowiańskim oznacza Święty Anioł Stróż.

Tempera żółtkowa na desce lipowej. Rozmiar: 30×20 cm, 2016 r. 

Dostępna na zamówienie! Cena: 1500 zł

Chrystus Pantokrator

Pierwsza autorska ikona Chrystusa Pantokratora wykonana na podstawie ikonografii bizantyńskiej. Jest to typ przedstawienia nazywany „oplecznyj” czyli „doramienny”. Kolorystyka szat opiera się na kanonie: purpurowa tunika – „chiton” to symbol boskiej natury, a wierzchnie okrycie – błękitny „hymation” oznacza przyjęcie człowieczeństwa.
Głowa Chrystusa otoczona jest aureolą w formie nimbu krzyżowego, litery umieszczone na trzech widocznych ramionach krzyża wpisanego w okrąg są skrótem greckich słów „Ten, Który Jest”. Podwojone obrysy ramion krzyża sugerują kierunek czytania. Litery widniejące w narożnikach to monogramy imienia Jezus Chrystus (Исус Христос) utworzone przez zestawienie pierwszej i ostatniej litery И-су-С, Х-ристо-С. Podpis u dołu ikony wykonany został w języku starocerkiewno-słowiańskim. Jest to fagment Ewangelii: „Jam jest Światłością świata”.

Tempera żółtkowa na desce lipowej, złoto płatkowe. Rozmiar: 30×20 cm, 2013 r.

Dostępna na zamówienie! Cena: 1600 zł

Ikona Trójcy Świętej

P

Jest to praca inspirowana słynną ikoną Andreja Rublowa, nazywana również „Trójcą Starotestamentową” lub „Gościnnością Abrahama”. Teolodzy przypisują tej scenie wielowątkowy wymiar symboliczny, widzą w niej apoteozę Eucharystii. Trzech aniołów siedzących przy stole, na którym stoi czasza z głową baranka to Bóg Ojciec, Syn Boży i Duch Święty. Scena opisana jest w Księdze Rodzaju jako spotkanie Abrahama z nieznanymi wędrowcami. Rublow jako pierwszy ograniczył kompozycję do trzech postaci, przez co zyskała tak wymowny charakter.
Laski w dłoniach aniołów oznaczają jednakową boską władzę, którą posiada każda z Osób Trójcy. Stół – ołtarz jest symbolem kosmosu, czarny prostokąt widoczny na nim to ziemia. Elementy pejzażu w tle są interpretowane w różny sposób, podobnie jak dokładna identyfikacja postaci aniołów.
Podpis wykonany został w języku polskim z zastosowaniem estetyki liternictwa cyrylickiego.

Tempera żółtkowa na desce lipowej, złoto płatkowe. Rozmiar: 35,5×29,5 cm, 2016 r.

Dostępna na zamówienie! Cena: 2650 zł

Ikona św. Heleny

Tempera żółtkowa na desce lipowej, złoto płatkowe na pulmencie. Rozmiar: 16×20 cm, 2016 r.

Dostępna na zamówienie! Cena: 800 zł